Découvrez le travail contemporain de Alice Ruano
L'histoire artistique d'Alice Ruano : De l'École des Arts à l'expression bohème Alice Ruano est un nom qui résonne fortement dans le monde de l'art contemporain.
Depuis ses débuts à l'École de San Eloy à l'âge de 8 ans et à l'École des Arts et Métiers de Salamanque, son parcours a été marqué par une intense recherche de créativité et de liberté d'expression. ;
Tout au long de sa vie, il a fusionné diverses influences artistiques qui ont donné naissance à un style unique, reconnaissable pour son essence bohème et son utilisation vibrante de la couleur.
L'histoire d'Alice commence à l'âge de 17 ans, lorsqu'elle entre à l'École des Arts et Métiers de Salamanque. Là, il se plonge dans l'apprentissage de diverses disciplines artistiques, de la peinture et du dessin d'après modèle à la sculpture et à la sculpture sur bois. Au cours de cette étape, elle participe également à plusieurs concours de jeunes artistes, où elle commence à montrer son talent et sa créativité, obtenant de nombreux prix qui la motivent à poursuivre son chemin artistique.
À 20 ans, Alice a déménagé à à La Corogne pour étudier la publicité et le marketing à l'École des Arts. Cette expérience vous offre non seulement de précieuses connaissances techniques, mais également l’opportunité d’interagir avec d’importants designers et illustrateurs qui influencent profondément votre style de peinture. ici Elle commence à créer des affiches et des designs pour différentes entreprises, consolidant ainsi son profil d'artiste aux multiples facettes.
En quête d'identité artistique en 1990, Alice s'installe à Valladolid, où elle poursuit ses études à l'École des Arts. Cette période est cruciale puisqu'elle réalise sa première exposition dans la salle d'exposition de l'école, marquant le début de sa carrière publique de peintre.
Au fil des années, il combine sa passion pour l'art avec l'enseignement, se consacrant à la formation de nouvelles générations d'artistes. Ses ateliers de peinture dans diverses écoles et mairies, ainsi que en tant que programmes spécifiques pour les enfants et les femmes, ils reflètent leur engagement en faveur de l'éducation artistique.
De 1998 à 2009, Alice a créé son premier studio de graphisme à Burgos, où elle a continué à développer son travail de peintre et d'enseignante. Au cours de ces années, son style a évolué, et l'une des étapes les plus remarquables est son dévouement au portrait, créant de nombreuses œuvres commandées qui capturent l'essence des personnes qui l'entourent.
Le style bohème et son influence sur l'œuvre d'aujourd'hui, Alice Ruano est synonyme d'un style bohème qui combine les influences de l'art impressionniste, fauviste et bohème du 19ème siècle. Chacun de ces mouvements apporte un élément unique à son œuvre : son application directe de couleurs pures par petits coups de pinceau, tandis que le fauvisme ajoute à chaque trait une exaltation de la couleur et une spontanéité audacieuse, l'esprit du Paris bohème et des quartiers les plus créatifs de Madrid. et Barcelone.
L'art bohème, qu'Alice intègre dans ses créations, cherche à briser les conventions sociales et artistiques, en utilisant des couleurs vibrantes et des formes éclectiques qui sont profondément liées à la nature et à la spiritualité.
Ainsi, ses toiles sont un hommage à l'individualité et à la liberté créative, représentant des figures, des fleurs, des animaux et des éléments graphiques inspirés de cultures alternatives, ethniques, méditerranéennes, d'airs orientaux, d'Inde, d'Asie et du Maroc.
Actuellement, Alice Ruano a son atelier à Madrid dans l'espace CodoConCodo, un coworking et collectif de peintres situé dans le Rastro de Madrid. Là-bas, elle continue d'organiser de nombreuses expositions et ateliers, créant un environnement créatif dynamique qui encourage l'expression artistique dans sa communauté.
La carrière d'Alice Ruano témoigne de la manière dont une passion pour l'art peut se transformer en une vie dédiée à la création et à l'enseignement. Son style bohème, qui mélange diverses influences, la définit non seulement en tant qu'artiste, mais inspire également les autres à suivre leur propre chemin créatif.
-Salle d'exposition Caja España Duero Palais Garcigrande SALAMANQUE 1998
-Salle d'exposition Piquio. SANTANDER 2000
-Galerie Artis. Rue Zamora SALAMANQUE 2002
-Salle d'exposition La Salina. SALAMANQUE 2008
-Centre Municipal Julián Sánchez el Charro SALAMANQUE 2009
-ASSOCIATION GARRIDO DE SALAMANQUE. AVESAL 2011
-Espace de coworking Utopicus. MADRID 2015
-Espace de coworking. La borne. MADRID 2018
-Espace de coworking pour artistes Codoconcodo. MADRID 2023.2024
Artiste de style bohème, influencé par les mouvements impressionnistes, fauves et expressionnistes. Il utilise des couleurs vibrantes et aborde des thèmes liés aux voyages ethniques et orientaux, ainsi qu'à comme une vie libre et créative. Son travail reflète les espaces méditerranéens et les personnages bohèmes, capturant l'essence d'un style de vie alternatif. L'esthétique bohème chic se manifeste dans leurs créations, fusionnant des éléments culturels et artistiques.
La peintre cherche à transmettre un sentiment de liberté et d'exploration à travers son art, invitant le spectateur à s'immerger dans un monde plein de couleurs et de diversité. Son travail est un hommage à la beauté de la vie bohème. Artiste de style bohème, influencée par les mouvements impressionnistes, fauves et expressionnistes.
Il utilise des couleurs vives et aborde des thèmes liés aux voyages ethniques et orientaux, ainsi qu'à comme une vie libre et créative. Son travail reflète les espaces méditerranéens et les personnages bohèmes, capturant l'essence d'un style de vie alternatif. L'esthétique bohème chic se manifeste dans ses créations, fusionnant des éléments culturels et artistiques. La peintre cherche à transmettre un sentiment de liberté et d'exploration à travers son art, invitant le spectateur à s'immerger dans un monde plein de couleurs et de diversité. Son travail est un hommage à la beauté de la vie bohème.
