Découvrez le travail contemporain de Bartlet-Drouzy

Pour autant qu\'elle aime depuis toujours la peinture, elle peint. Des nus, des natures mortes, des paysages, des portraits, du figuratif à la manière de Hopper selon l\'un de ses maîtres : Michel Suret-Canale! Pas de formation initiale en école des Beaux-Arts, ayant suivi différentes formations chez un peintre professionnel Mr. R. Lelaizant, entre 1986 et 1990, puis dans un atelier de dessin de nus et en Ecole d\'Arts Plastiques, elle poursuit en formation continue au sein d\'une association Mimesis qui se veut un creuset de recherche et d\'expérimentation sans compétition, ni précepte. Dans son atelier, elle réalise des peintures réalistes inspirées d\'évènements vécus ou carrément imaginaires.De nouvelles rencontres lui ont ouvert d\'autres fenêtres : celle de Sylvia Trouvé qui l\'entraine dans des \" Routes à croquer\" originales et bucoliques et à son \"Atelier du Trait\" où elle poursuit un entrainement au dessin comme on s\'entraine à son sport préféré, celle de tout un groupe de pastellistes de Niort qui l\'a initié, par ses stages, avec Régine Bertin-Brisson à la technique du pastel sec et plus récemment avec Paul Billard, pastelliste reconnu. Des artistes comme Slimane Ould Mohand, Pierre Auzanneau, Frédéric Mercier lui ont ouvert leurs ateliers et bien d\'autres (Zarco) dont la fréquentation stimule l\'imaginaire...Marie-Hélène D\'Autreppe est depuis quelques temps une généreuse initiatrice qui, dans les ateliers Mimesis apporte ses compétences d\'artiste-décoratrice. Vincent Rousseau fut l\'initiateur au pastel animalier le temps d\'un stage. Des stages annuels, avec une aquarelliste reconnue : Michèle Billion, lui permettent de développer des savoirs-faire dans ce domaine si difficile de l\'aquarelle in situ! Une expérience nouvelle cet été 2019, avec un maitre pastelliste de renom : Jean-Claude Baumier lui donne un élan dans le domaine du pastel sec traité in-situ dans des paysages naturels.

2021-2022 reprise d'exploration nouvelle avec une artiste peintre experte de la peinture au couteau : Nathalie Sabourin.

Davantage de travail en atelier particulier avec une toile peinte à l'huile de la chaîne du Mont Blanc.

2024 Une nouvelle expérimentation avec un stage de sculpture de 4 jours, encadré par Eric Vanel, un sculpteur reconnu dans le monde de la sculpture, 

Une expérience très riche et formatrice grâce à la grande pédagogie d'Eric! 

Je me sens attirée par le naturalisme et les peintres impressionnistes, mais je nourris aussi mes réalisations avec les grands classiques : scènes de genre et travail sur la lumière : Bruegel l'Ancien, le Caravage, Artemisias Gentileschi, La Tour, Le Nain, Poussin, Rembrandt, Vélasquez, Vermeer, Van Eyck...

L'étude du corps humain avec le modèle vivant, l'observation des éléments de la nature : faune ou flore, les paysages, mais aussi l'architecture classique ou moderne, la recherche de lieux pour travailler sur le motif, les natures mortes...Pas de déterminisme. Se laisser porter par la technique choisie : peinture à l'aquarelle ou à l'huile, le dessin au crayon, fusain, encre ou pastels. Le papier et la toile sont mes principaux supports. 

Mais je m'entraîne aussi sur des médiums recouverts de matériaux malléables : colle, ciment, lino pour des réalisations avec des mosaïques ou en gravure.

Les pigments colorés des peintures utilisées sont les meilleurs atouts de mon expressivité. Mais un dessin bien réussi au crayon ou au fusain me réjouit tout autant. Je ne cherche pas la performance, seuls l'équilibre entre le motif et la couleur de chaque réalisation et le plaisir que j'en retire m'importent.

Les contemporains que je découvre au fil des ans nourrissent mon imaginaire : Hopper, Soulages, Garouste, ...et Michel Suret-Canale qui m'a permis de libérer mes préjugés en pratiquant le lâcher-prise du trait et de la couleur!