Découvrez le travail contemporain de BERN

Avec une formation en biochimie, BERN aborde l’art optique comme un laboratoire où se mêlent rigueur scientifique et exploration artistique.
Le parcours de BERN est marqué par une approche originale qui mêle science et art. Il a développé une véritable fascination pour les mécanismes de la perception visuelle. Cette approche se retrouve dans ses œuvres d’art optique, où il explore les illusions d’optique, les jeux de contrastes et les propriétés de la couleur. En outre, son expérience d’illustrateur lui confère une sensibilité singulière qui lui permet de transformer ces concepts abstraits en œuvres visuellement saisissantes et émotionnellement riches. BERN considère l’art optique comme un terrain d’expérimentation où il peut à la fois satisfaire sa curiosité scientifique et exprimer sa créativité artistique. Enfin, BERN assume une pratique passée de la basse dans plusieurs orchestres de jazz qui lui confère une sensibilité rythmique et harmonique intégrée à ses compositions visuelles. Ses œuvres invitent le spectateur à une exploration sensorielle et intellectuelle, révélant la complexité de notre perception du monde.

Chaque tableau est comme une fenêtre ouverte sur un univers particulier, issu d’une observation attentive du monde réel. L’artiste, non pas en « déconstruisant  » mais en identifiant quelles sont les formes et les couleurs utilisées par la nature, crée des compositions uniques, chacune avec sa propre structure plastique. Ces œuvres, bien qu’abstraites et géométriques, sont autant d’entités distinctes, possédant une identité visuelle propre.

Chaque tableau, un microcosme géométrique

Derrière l’apparente simplicité des formes géométriques et des palettes colorées se cachent des mondes singuliers. Chaque tableau, bien plus qu’une simple composition de lignes et de couleurs, est un être à part entière, doté d’une structure plastique unique.

Au-delà de la forme

Ces œuvres invitent à dépasser la simple perception visuelle. Les lignes, les angles, les jeux de couleurs suggèrent une exploration sensorielle et intellectuelle. Chacun de ces tableaux est un microcosme où les lois de la géométrie se mêlent à une dimension plus profonde, évoquant des questions sur la nature de l’espace, du temps et de l’infini.

Des raisons d’être multiples

 Qu’est-ce qui pousse l’artiste-chercheur à juxtaposer ces formes de cette manière ? Quelles émotions, quelles idées cherche-t-il à transmettre ? Chaque spectateur est invité à trouver ses propres réponses, à déchiffrer le langage géométrique de l’artiste.