Découvrez le travail contemporain de Helia Mey

Helia Mey est une artiste française née en 1999. Après quelques voyages ayant éveillé en elle ce goût de “l’ailleurs”, elle choisit de prendre racine dans un nouvel espace, qu’elle dénit aujourd’hui comme un “chez soi” constitutif de son identité : ce lieu hors du monde, c’est la Ligurie, région frontalière à la France située en Italie du nord, où les artistes et les sorcières se rencontrent encore. A l’âge de 25 ans, elle apprend une réalité familiale dont elle ignorait tout : un nouveau grand-père, de nouvelles origines à explorer et une nouvelle histoire dont elle choisira de se vêtir pour mieux embrasser son identité. A 25 ans, l’arbre prend des racines plus profondes : quelque part en territoire Kabyle. Helia Mey, dont le travail artistique et réexif s’était toujours imprégné d’une interculturalité immanente et d’un besoin de laisser parler les “situations”, refusant de réduire son art à aucune technique, à aucun médium, et nalement à aucun sujet, embrassant en même temps toutes les causes et toutes les époques, trouve dans la reconquête de son identité de femme, une légitimité à s’armer comme une artiste du désordre et des frontières.

Helia Mey est une artiste dont la pratique artistique s’inscrit dans une forte interculturalité. Par sa pratique et ses sujets, elle emprunte à toutes les formes d’expressions artistiques et accepte cette “méthode” comme les fondements de son identité d'artiste. Elle se refuse alors à n’envisager pour sa pratique, qu’une seule voie ouverte au processus créatif.

Cette artiste peintre, photographe et sculptrice, envisage son univers artistique au prisme d’une vision phénoménologique de sa démarche ; l’art se nourrissant tant de la compréhension des artefacts humains que de l’expérience brutale ou silencieuse de tout ce qui existe et entoure l’artiste. Chacune de ses œuvres est un point de vue de son rapport au monde et au sensible : si ses tableaux sont l’expression de son intimité la plus profonde (ils sont construits de façon automatique et instinctive et elle renonce à en rechercher le sens, se tenant hermétique face à la parole de son inconscient), ses photographies sont au contraire l’expression d’une forme de conscience collective qui s’exprime dans le jeu des perceptions.

Formée à la Philosophie et sensibilisée par son histoire familiale à la question de la maladie mentale, l’artiste a choisi de faire de la question de la “perception de la réalité” et des jeux de conscient et d’inconscient collectif, le terreau fertile de sa démarche artistique et philosophique.

Helia Mey cherche à revisiter par le biais d’une méthode photographique, le contraste qui se forme entre la subjectivité de l’expérience du réel et la valeur que l’on accorde à la perception humaine pour corroborer certaines expériences - comment appréhender, artistiquement et philosophiquement, la valeur performative du discours collectif qui se pose sur l’expérience particulière.

Sa proposition photographique est un jeu entre trois perceptions de la réalité (La réalité, le regard de l’artiste, l’observateur qui s’introduit dans la subjectivité de l’artiste et qui l’entoure de la sienne). qui s’appréhendent dans la construction de l’image finale porteuse de sens - l’image est alors l’objet de la rencontre entre le conscient et l’inconscient, l’intime et le collectif.

Helia Mey, oriente sa démarche vers ces détails de l’environnement immédiat qui conditionnent notre perception de la réalité et qui influencent nos perceptions sensibles. C’est par la capture du détail et le passage à l’immobilité que s’ouvre la voie au jeu et à la subjectivisation du réel; l’artiste joue avec l’image, pour “rendre compte” de ce qu’elle a perçu à un instant donné et c’est dans l’observation de l’image par le spectateur que vient se former un nouveau sens, une nouvelle histoire, une nouvelle subjectivité.

Helia Mey expérimente par l’intermédiaire du jeu, les biais de perceptions qui conduisent à une métamorphose de la réalité, à la suggestion de fantasmes, et parfois aux prémices de la psychose.