Découvrez le travail contemporain de Claire LEWIS

I n t e r v i e w - b i o

Pourriez-vous vous présenter en quelques mots ?
Je suis née en 1947 à Neuilly, dans la vague du babyboom d'après guerre.
Mes vingt premières années ont été marquées par l'univers des vacances ou je suivais mes parents créateurs du club méditerranée.
Il m'est difficile de ne pas évoquer ce point déterminant pour moi et qui marqua aussi toute une génération en quête d'évasion et de liberté.
Issue d'une famille très avant gardiste et baignée dans un mouvement novateur, j'ai très vite éprouvé la création comme une nécessité.

Depuis quand peignez-vous ?
J'ai commencé à l'âge ou d'autres passent leur baccalaureat, j'ai suivi alors des cours à l'Académie des grandes terres à Paris puis a l'Académie des beaux-arts de Rome.
En vérité je n'ai pas fait de cursus complet, j'étais beaucoup en voyage.
J'ai commencé par travailler sur la soie, pour la matière et l'éclat des couleurs qui en émane bien sur mais surtout pour ce qu'elle exige de précision dans le geste.
Ce travail était très intuitif, j'y pense souvent encore aujourd'hui, afin de ne pas perdre cette liberté du geste et du mouvement.
C'est beaucoup plus tard en suivant des cours de Jean Claude Athané à l'atelier Nicolas Poussin à Paris que ma véritable expression s'est révélée.
Il m'a appris à voir, a être l'inventeur, le découvreur de la " chose regardée ", il m'a appris le contenu non lisible des lignes, des points, des dynamismes et des rythmes qui font qu'une œuvre existe par son contenu d'abstraction essentielle.
Le problème du figuratif et de l'abstraction étant comme il aime à le dire un faux antagonisme et en cela je le rejoins.

Beaucoup de vos peintures traitent du corps de la femme, travaillez-vous d'après modèle ?
Dans cet atelier nous travaillions uniquement le modèle vivant.
J'ai repris plutard à l'aquarelle puis à l'huile ces travaux, d'autres ont été fait de mémoire, d'autres encore d'imagination.

Lorsque vous commencez une toile, avez-vous une idée précise de l'aboutissement souhaité ?
Oui et non. La plupart du temps je travaille d'abord mon sujet sur un carnet de dessin jusqu'à ce que la construction me convienne, puis je crée l'esquisse sur la toile.
Ce n'est qu'alors que je commence à peindre en cherchant un aboutissement par la couleur, cette phase n'est jamais prévue à l'avance.
Il m'arrive aussi d'attaquer un tableau directement sur la toile.

Pourriez-vous identifier votre peinture ?
Aujourd'hui je la situerais dans l'entre deux, entre figuratif et abstraction.

J'ai lu que dans votre famille il y avait un peintre de grand talent
Oui il sagit de mon grand-père paternel, Roberto LEWIS, que je n'ai malheureusement pas connu, puisque je suis née deux ans après sa mort.
Elève de l'Atelier Bonnat, éminent portraitiste classique, à l'Ecole des beaux-arts,
Roberto fut reconnu à Paris en 1905, au Salon de Paris, puis très largement à Panama où il résida.
Acteur de la mouvance impressionniste, il fit partie du groupe qui révolutionna l'art de l'époque.
L'œuvre la plus visible de Roberto est le plafond du Théâtre National à Panama.

Depuis les tristes années de confinement, le  travail de Claire LEWIS n'est visible que sur  certaines Galeries en ligne.

THE ART OF CLAIRE LEWIS
Anton Rajer
I've had the privelege of observing the evolution of Claire Lewis' art for many
years and I like what I've seen. Deeply interested in the female form her
paintings , drawings, and watercolors focus on utilizing the human body as a
point of exploration and discovery. In her work she carefully balances a keen
observation of anatomy with a strong sense of color , composition and a lyrical
sensous line, whether it be paint, crayon or pencil. Her innate sense of color
harmony is evident in her paintings of female nudes, but also in her more
recent study of fruit and flowers. The play of light on surfaces also
fascinates Claire as well as textures and formal design. She constructs a
beautiful world which is both intimate and personal.
Claire is fortunate to be from a distinguished international family of
painters. Her grandfather was the famed Roberto Lewis, who painted during the
French Belle Epoque in Paris and later resided in Panama.
Claire's multifacted artistic talent has also manifested itself in fabric
arts, beautiful applique textiles with plant forms.
Her work is a careful balance between naturalism, abstraction, and the study of
color and design. I recommend her to you.
J’ai eu le privilège de voir évoluer la peinture de Claire LEWIS depuis de nombreuses années.
Fortement inspirée par le corps féminin, elle se sert du corps humain comme champs
d’exploration et de découverte.
Elle allie dans ses oeuvres un sens aigu de l’observation et un sens prononcé des couleurs, de
la composition et du mouvement, qu’il s’agisse de dessins ou de peintures.
Son sens inné de l’harmonie des couleurs couleurs est évident quand il s’agit de nus, mais
également dans ces travaux plus récents de fruits et de fleurs.
Le jeu des lumières la captive tout autant que le dessin en lui même,
elle construit ainsi un monde magique à la fois intimiste et personnel. 
Claire a la chance d’appartenir à une famille de peintre de renom international.
Son grand-père Roberto Lewis fut un peintre célèbre de la Belle Epoque à Paris puis plus tard
à Panama où il résida.
Son travail balance judicieusement entre naturalisme , abstraction, et l’ étude très sensible de
la couleur et du dessin.