Découvrez le travail contemporain de Dans l'oeil de Natalie
Dès son plus jeune âge, Natalie Feldeisen-Occhipinti découvre le dessin comme un refuge, un moyen d'évasion pour une enfant solitaire à l'imaginaire débordant. Cette inclination créative se transforme en passion profonde lorsqu'à l’âge de douze ans, elle fait la rencontre de la peinture à l’huile. Cette matière, avec ses possibilités infinies de mélange, ses jeux de volume et ses temps de séchage, devient le premier amour artistique de Natalie.
Après un parcours professionnel orienté par la raison, Natalie retrouve son chemin vers la création à la naissance de ses enfants. Ce retour déclenche en elle un élan créatif irrésistible, nourri par une mémoire et un apprentissage intuitifs. Elle se lance alors dans la peinture, mais aussi dans des créations en bijouterie et des sculptures en Raku, donnant vie à des souvenirs d’enfance à travers des figures animales ludiques et pleines de fantaisie. Cette technique de cuisson japonaise confère à ses sculptures une texture unique et imprévisible, accentuant le côté brut et authentique de ses créations. Ses sculptures, qu’elle décrit comme des "odes à l’enfance", sont empreintes de tendresse et d’humour, mêlant formes simplifiées et détails subtils qui captent l'essence de ses personnages. À travers ce procédé, elle allie son amour pour le modelage et la spontanéité du Raku, donnant naissance à des pièces aux couleurs et aux textures fascinantes, renforcées par l’effet aléatoire du feu et de l’enfumage. Ces créations offrent une dimension tactile et organique, des œuvres qui semblent vivantes et prêtes à interagir avec le spectateur.
Pour Natalie, la peinture est avant tout un espace de liberté. Sa technique, souvent en acrylique pour saisir l’instantanéité et l’intensité des couleurs vives, est marquée par une superposition de couches et un travail minutieux des pigments. Cela lui permet de donner aux teintes une vivacité et une profondeur qui résistent au temps et aux variations de lumière, rendant chaque œuvre vivante et en constante évolution selon les heures du jour. Inspirée par la pop culture, elle insuffle une touche d’humour dans ses compositions, avec l'envie d'interpeller et de transmettre de la joie.
La série de Natalie consacrée à la mer est un hommage personnel à l'univers aquatique, un espace de sérénité et de mystère qu’elle connaît bien grâce à sa passion pour la plongée en apnée. Dans ses toiles, Natalie capte l’essence de la mer avec une sensibilité rare, jouant sur les variations de lumière et les profondeurs pour recréer la quiétude des fonds marins. Chaque tableau invite le spectateur à plonger dans un espace de calme absolu, où le monde extérieur semble disparaître au profit d’une beauté silencieuse et envoûtante. La série évoque non seulement la fascination de Natalie pour les couleurs changeantes de l’eau, mais aussi son besoin de capturer l’instant présent, cet état méditatif qui l’habite lorsqu’elle plonge sous la surface et que tout devient calme.
Lors de ses expositions, Natalie crée une véritable expérience immersive, intégrant danse, musique, et lectures de textes pour offrir une approche multisensorielle de son univers. Ses tableaux, qui capturent l’essence de sa personnalité joyeuse et pétillante, invitent les spectateurs à entrer dans un monde vibrant de couleurs et d’émotions.
Peindre est, pour Natalie, un moment d'introspection, un tête-à-tête silencieux entre elle et elle-même. À travers son art, elle explore ses propres limites, cherchant sans cesse à repousser les frontières de sa créativité, et à inviter ceux qui observent ses œuvres dans un voyage où chaque tableau, chaque sculpture, chaque création raconte une histoire unique et pleine de vie.
