Découvrez le travail contemporain de Docart
La vérité restera toujours celle que l’on se dit à soi-même. Chacun de nous possède, au fond de lui sa vérité, lumière, force, direction, intuition. C’est à chacun, de façon libre mais informée, de décider de ce qu’il veut faire de sa vie. Le temps n’est rien ; Se réaliser en vivant pleinement sa vie est tout, parlons de mon art mon vocabulaire symbolique s'exprime en utilisant de larges aplats de couleur Chaque œuvre regorge d'un maximum de détails, je semble présenter plusieurs œuvres en une seule et m'intéresse à la dualité du monde, aux rapports entre le Nord et le Sud, notamment entre l’Europe et l’Afrique. Passionné par l'actualité internationale, je revisite en permanence l’histoire, pour mieux comprendre ce qui se passe autour de moi. Je m'intéresse à la place de l’humain, de l’animal, aux liens entre progrès et nature et entre tradition et modernité. J'élabore mes œuvres comme des interrogations sur la société actuelle, globalisée, mais qui a oublié ses racines et les valeurs traditionnelles. Refusant les illusions du bonheur matériel qui menace et ruine peu à peu la planète, ma pensée cherche également à décrypter les stéréotypes issus des relations séculaires, bien que compliquées, entre le monde occidental et le continent africain. Les compositions sont dynamiques, chargées et entremêlent des éléments colorés semblant des brasiers venus illuminer soudainement la surface sombre du fond. Par-delà les barrières culturelles et sociales, mon art cherche à éveiller en chacun de nous un souvenir lointain, une vision intime ou à susciter une réflexion sur le monde. mon œuvre foisonne de signes fréquents et familiers. Dans mes œuvres, ce sont donc bien des univers opposés qui se retrouvent : règne humain et règne animal, progrès et nature, modernité et tradition, Occident et Afrique, inhumanité et respect sont les critères de la représentation qui cherche à atteindre, au-delà de ces oppositions.
« Ce qui m'importe par-dessus tout c'est la création.
Depuis mes débuts, je prends plaisir à peindre. Mes sujets, ma démarche et mes coups de pinceau relèvent du désir de me renouveler. Je travaille par instinct et improvisation. Ma peinture et mon style évoluent avec les années me laissant guider par de nouvelles techniques que j'explore continuellement. Je possède plusieurs styles, je peins une ou deux collections par année. Ces séries de tableaux sont le fruit d'une recherche avec laquelle je relève de nouveaux défis et où j'explore et réinvente de nouvelles techniques.
L'inspiration me vient de la vie courante d'époque ou actuelle. Je me documente en lisant, en regardant des photos et/ou en m'improvisant moi-même photographe.
L'expression des visages sont venus à moi par défi dans un souci de différence. Nos yeux parcourent les détails de façon narrative laissant place à une nouvelle histoire. Mes personnages ne représentent personne et tout le monde à la fois.
Depuis mes premières œuvres, vous noterez un changement dans les traits du visage, le volume, les lumières, le mouvement, les arrière-plans, etc.
Je peins sans me soucier des règles d'art que j'ai appris, mais que je n'applique souvent pas, volontairement. Mes tableaux sont parfaits avec leurs imperfections.
J'étudie la réaction des couleurs entre elles en transparence avec les teintures, en opacité avec les minéraux et en texture avec les terres. Autant de combinaisons possibles pour rendre des ambiances uniques dans chaque œuvre. Je n'ai aucun souci du réalisme.
Un rien m'inspire. Mon dernier tableau est toujours le plus beau parce que j'y découvre quelque chose de nouveau. Je veille à ce que toutes mes œuvres soient uniques et sans répétition (sans recette à succès). À mes yeux, la valeur d'une œuvre d'art se retrouve dans son originalité créative, la recherche autour de celle-ci et dans son authenticité. Je peins par le cœur.
Ma peinture atteint les gens de la même façon. »