Découvrez le travail contemporain de Eric Doisy

S’inspirant de l’univers vintage et du street art dans ses débuts (travail du pochoir), Eric combine les supports classiques et les techniques propres au street art telles que la bombe aérosol, le pochoir, la peinture acrylique et les collages.

Depuis peu, son art évolue vers l’expressionnisme, l’art brut, naïf, singulier,…. ce qui lui permet d’avoir une liberté plastique sans limite.

Ces nouvelles réalisations sont une évolution vers une spontanéité picturale vers la couleur, le trait…

Éric Doisy est un artiste contemporain français dont le style se situe entre l’abstraction et la figuration libre, avec une forte empreinte de l’art brut et de l’expressionnisme. Son travail est souvent caractérisé par :

• Des formes primitives et spontanées, parfois proches du graffiti ou de l’art enfantin.

• Une gestuelle très libre, presque automatique, avec un attrait pour l’instantané et l’émotion brute.

• Des couleurs vives et contrastées, souvent posées en à-plats ou en traits nerveux.

• Un univers peuplé de figures stylisées, de symboles, parfois avec des lettres ou mots isolés.

• Une texture importante, souvent obtenue par des superpositions de matières ou une application directe, intuitive.

Eric Doisy a débuté sa carrière en tant que commercial avant de se convertir en décorateur, ou il a commencé à designer des lampes en carton, plexiglass, bois,….Sa rencontre avec un graffeur a marqué un tournant décisif dans son parcours. Fasciné par les techniques du pochoir, il les a d’abord appliquées à ses créations de lampes avant de les expérimenter sur des surfaces planes. Il explore également le collage ainsi que d’autres techniques artistiques. Admiratif par l’oeuvre de JM Basquiat, il a ressenti une forte aspiration à intégrer ce « petit truc en plus » dans son propre travail. Cette introspection l’a mené à effacer progressivement ses pochoirs, cherchant à transcender la technique pour atteindre une expression plus libre instinctive.
Son processus créatif ne suit pas de séries prédéfinies; il retravaille souvent des oeuvres antérieures tout en conservant des éléments de pochoir en filigrane.
Son travail est marqué par une superposition et une profondeur, témoignages de son approche instinctive du dessin. Constamment en quête de nouveautés, il traverse un long processus de maturation et de décantation artistique.
L’oeil est un motif récurrent dans son oeuvre, symbolisant le mouvement et le regard - qu’il soit introspectif ou tourné vers le monde. Ce motif pourrait être interprété comme un reflet de lui même, une découverte qui se fait souvent a posteriori. Eric recherche à voir ses oeuvres vivre indépendamment de lui laissant libre cours à l’imagination du spectateur pour s’imprégner de son travail.