Découvrez le travail contemporain de Ginka

Pourquoi Ginka ? Parce que Ginkgo, Ginkgo biloba, rescapé d‘Hiroshima, il est symbole de résilience, de sagesse, de force et de paix.

J‘avais 18 ans quand j‘ai rencontré pour la première fois un Ginkgo biloba.

C‘était à Dijon, au jardin de l‘Arquebuse, à l‘époque je dessinais beaucoup et je poursuivais des études qui m‘ont menée à ma première vie professionnelle, formatrice en Biologie-Ecologie.

Durant plus de 2 décennies, j‘ai souvent délaissé les crayons mais pas la création. J‘ai exploré d‘autres moyens d‘expression, la peinture à la cire, le modelage de la terre et, il y a quelques années, je suis revenue au dessin.

Très vite, la feuille de Ginkgo s‘est imposée à moi.

Au stylo d‘abord, à l‘encre ensuite et, j‘ai découvert les pastels.

Alors que les pastels prenaient de plus en plus de place dans ma vie personnelle, un accident du travail en 2022 a ouvert la voie de ma reconversion.

Je suis Ginka, peintre autodidacte, pastelliste et technique mixte, passionnée par la nature. Au cœur de ma démarche artistique, se trouve mon envie de partager mon regard sur le monde. À travers mon exposition "Dans les yeux de mon père", j’ai rendu hommage à mon papa, disparu le 20 février 2023, qui m'a transmis sa passion pour l'art et son amour immense pour la nature. Grâce à lui, je peux puiser dans une source d’inspiration infinie. 

Chercher le beau dans les moindres recoins et tenter de le capturer

 Mon art se nourrit de ma capacité d'émerveillement autant que de ma sensibilité écologique. Comme une tentative de capturer la beauté de la nature pour inviter les spectateurs à la contemplation, à la réflexion et au respect. Chaque tableau est une expression de ma volonté profonde de provoquer “l’âme agit”. Et chaque création constitue un nouveau défi, une tentative de restituer la lumière d’un paysage, la vie dans un portrait animalier ou de laisser libre cours à mon imagination pour partager mes émerveillements, parfois mes peurs et par-dessus tout, transmettre une émotion avec, en filigrane, l’urgence de préserver la beauté fragile de notre planète.

Mon style est en constante évolution influencé par mes expériences et mes découvertes. Les pastels, par leur texture veloutée et leurs nuances subtiles, deviennent le moyen d'exprimer la douceur des pétales d'une fleur, la complexité d’une iris ou la délicatesse d'une plume d'oiseau. Mon approche méticuleuse à l'égard des détails capture l'essence même de chaque sujet, créant ainsi des tableaux empreints d'authenticité et de réalisme. L'encre de Chine, avec sa fluidité et son dynamisme, fait parfois son entrée dans mes créations pour apporter une dimension contrastée. Les lignes nettes et précises de l'encre viennent souligner les contours et ajouter une énergie supplémentaire à mes compositions. C'est un jeu subtil entre la délicatesse des pastels et la force graphique de l'encre, où chaque élément trouve sa place dans une harmonie visuelle. Plus récemment, l'aquarelle est venue se mêler à cette danse artistique, apportant des transparences et des nuances délicates. Les couleurs fluides de l'aquarelle se marient aux pastels pour créer des atmosphères lumineuses et évocatrices, transportant le spectateur dans des paysages hors du temps et enchanteurs.