Découvrez le travail contemporain de Justnoone
Né en 1976 à Paris, il quitte Roissy-en-brie à l'âge de 5 ans pour Gap (Hautes Alpes)
Il découvre le graffiti dans les années 80 en prenant les trains de banlieue parisien lors de ses
nombreuses visites dans la région. Après quelques essais dans le début des années 90, il commence
à peindre sérieusement en 1995.
En 1996 il débarque à Marseille pour intégrer une école d'arts appliqués après l'obtention d'un bac arts plastiques.
Il y fait la rencontre de Moker (mokë), et Dozmen (El Julio) puis Siao, Ciel, Korey, Chrom, Métod …
Plus tard il rentre PM, en 2000 le crew s'agrandit avec des noms comme Phase, Jaw, Délirz, Blo
S'en suivent de nombreuse collaborations, rencontres, avec les acteurs de la région.
Considéré comme un iconoclaste du style, Just intrigue et interroge ses contemporains avec ses
lettrages, qui lui donnent une identité particulière, notamment avec ses lettres 3D.
Un style mélangeant des influences profondément old school, futuriste et new school.
En 2003, il revient dans sa ville natale, Paris, et s'y installe. Il y peint d'abord seul, puis quelques
connections se font avec en autres Obao, Olce, Delirz.... En 2005 il rencontre les Jpp's. S'en
suit de nombreuses fresques sur Paris et Strabourg. Le crew qui gagnera le Write4Gold
France en 2006.
En 2007 il rencontre les 3HC et notamment Rude, Takt, Sueb, Brok.
Depuis, Just a fait de nombreuses connaissances, peint avec nombres d'actifs d'aujourd'hui et
participe à divers manifestations artistiques.
Aujourd'hui et après plus de 25 ans de graffiti, il consacre l'essentiel de son travail sur toile, dans une
approche plus plastique et sémantique du graffiti. Le résultat lui confère un identité propre, emplie
de vibrations graffitis et contemporaines.
A 45 ans, il est un artiste graffiti aux confluences des réseaux des activistes d'aujourd'hui.
Directeur artistique, illustrateur, concepteur visuel, Just est un passionné de création qui aujourd'hui se
consacre à sa réelle passion, la peinture.
Mon travail se situe entre plusieurs concepts picturales.
Mon amour de la lettre graffiti, ma fascination pour l'abstraction et la spontaneïté, mon appétence pour la couleur... autant de mouvances qui m'inspirent.
L'essentiel de ma démarche est de capter la spontaneïté du geste, de la figer plastiquement, puis de la travailler de façon à lui donner une nouvelle dimension.
Je travail mes lettres et mes motifs avec une résine acrylique incolore. J'écris avec mes slogans ou punchlines puis je la laisse sécher. Ce qui donne un léger relief à mon motif, un effet de matière fraîche qui a coulé. Ensuite, je la peint à l'aérosol en utilisant les code graphiques du graffiti, tag, crachotis, fondu de couleurs, grâce à un procédé minutieux et fastidieux qui officie comme un pochoir.
Mon travail est le résultat de l'élaboration d'un process que j'ai pu établir en manipulant les matériaux, en cherchant comment fusionner plusieurs techniques.
C'est un travil long, une toile de 1/1 mètre me prend environ une semaine, plus ou moins suivant la compléxité du motif et la taille de la toile.
Toutes mes toiles sont vernis mat, pour une finission homogène et un rendu optimal.