Découvrez le travail contemporain de KERMIT
Artiste peintre et blogueur ambidextre [humour]. Picturalement dans une mouvance figurative. Actuellement, j’aimerai pouvoir utiliser davantage le terme « néo-réalisme narratif ». Dans les années 1972, années post-ado, j'avais exposé au Salon des indépendants deux toiles d'inspiration cubiste ! A l'époque, je n’avais pas le recul nécessaire pour comprendre que l’Art contemporain véhiculerait des germes destructeurs qui déboucheraient vers la négation de l’Art pictural traditionnel. Aujourd’hui, nous en voyons chaque jour les dégâts, comme ce fameux plug-anal géant exposé en pleine Place Vendôme par l’artiste Paul McCarthy. Auparavant, entre 1972 et 1976, j'avais vendu une petite trentaine de toiles à des petits collectionneurs qui affectionnaient mon style à l’emporte-pièce de l'époque. Depuis ma reprise des pinceaux, il y a peu, en janvier 2009 après 33 années d'abstinence, mon style a fortement évolué vers la peinture de chevalet de facture classique qui s'inscrit dans un style très figuratif et réaliste. Bien que j'affectionne un corpus artistique nettement plus étendu comme les maniéristes, les baroques, les Olympiens, les peintres pompiers (les vrais, ceux du néo-classicisme), les impressionnistes, les luministes "Hudson River", les naturalistes ou les photographes modernes mus par l'art digital... Je privilégie, dans mon travail pictural, la texture et couleur, sans négliger un dessin suffisamment maitrisé. Je me définirai au mieux, en tant que peintre de son époque, n'ayant pas peur d'aborder les travers de son actualité. Mes toiles thématiques concernent des sujets fortement assis dans une réalité quotidienne ou qui utilisent accessoirement le fictionnel et le rêve chers aux surréalistes. Tous les sujets abordés comportent une métaphore symbolique d'un travers de notre société en déclin culturel, économique mais aussi moral et politique. C’est ce qui déplait fortement dans le Landerneau « culturel gaucho-pensée unique» où les jurés provinciaux trouvent que mes œuvres sont toujours trop religieuses, trop politiques, trop choquantes, trop hors norme… Il est vrai qu’avec l’Art abstrait ou l'"Art contemporain" on ne risque pas de trouver une œuvre déplacée puisqu’il n’y a pas d’expression déclarée (sinon une simple interprétation esthétique et intellectuellement alambiquée). Bref, il y a trop de « réalités » dans mes toiles et comme les sentiments humains n’ont plus le droit de s’exprimer (domaines interdits de pensée alternative, sujets tabous ou politiquement incorrects...), sauf s’ils utilisent un artifice prétendu artistique, généralement bêtifiant, détourné ou dans les « canons idéologiques» de l’air du temps… A ce propos, je trouve déplorable qu'actuellement beaucoup de peintres talentueux ne se confrontent plus à la réalité de leur époque (leur peinture est comme figée dans le formol du temps), ils hésitent à peindre le réel et se réfugient dans l'allégorie esthétisante sans jamais oser peindre les stigmates de leur époque. C'est par manque de peintres inscrits dans leur contemporanéité que je poursuis ma tâche comme un combat contre la crétinisation des cerveaux qui sévit de nos jours. Je préfère discuter avec un public détracteur de mes toiles, plutôt que d'être encensé à produire de la merde contemporaine. Preuve de l’impasse dans laquelle a sombré l’art, nous avons aujourd’hui un marché boursier florissant qui ne sert plus que les riches industriels en recherche de déductions fiscales, de placements rentables, voire même de blanchiment d’argent, en lieu et place du public qui se pressait autrefois admirer un événement culturel majeur, qu’ils pouvaient eux-mêmes comprendre sans l’aide de la psychiatrie commerciale actuelle. Comme précisé plus loin, chacune de mes œuvres inclue sa propre thématique narrative (son message particulier), elle décrit un état d'âme, reflète un concept intellectuel ou social ou une ambiance propice à la réflexion. Pour terminer mon portrait "artistique" j'aimerai vous dire combien je trouve détestable qu'aujourd'hui des responsables de salon de peinture (et ils sont très nombreux) puissent prétendre affirmer qu'un découpage de magazines puis que son collage brut sur une toile, puisse mériter le nom de "technique" picturale au même titre qu'une œuvre réalisée entièrement au pinceau dans les règles de l'art (respect de l'anatomie humaine ou animale, perspective, clair-obscur, tons des chairs, composition, dessin...). Vous pouvez me joindre par email-[masqué pour votre sécurité]
