Découvrez le travail contemporain de Lisa Dora Fardelli
Biographie de Lisa Dora Fardelli
Lisa Dora Fardelli est une artiste passionnée, née le 30 juillet 1981 à Algajola en Corse, et depuis l'âge de six ans, elle vit à Toulon, où elle a développé son amour pour l'art et la créativité. Dès ses premières années d'études secondaires, elle se tourne vers les arts visuels, entamant une formation de peintre en lettre à Hergos. Son parcours l'amène ensuite à passer le concours d'entrée aux beaux-arts de Toulon en candidat libre, où elle découvre un monde d'expression artistique riche et diversifié.
Après avoir obtenu son diplôme DNAP en 2006, puis son DNSEP en 2009, Lisa se lance dans le monde professionnel avec une passion débordante pour l'art et la culture. En 2007 jusqu’en 2023, elle est présidente de l'association Késako, où elle anime des ateliers d'arts plastiques, mettant ainsi en lumière sa volonté de partager sa passion pour les arts et de contribuer à la préservation des traditions artistiques et de l'environnement.
Désireuse de continuer à promouvoir les arts contemporains dans sa région, Lisa créée l'association Au Cœur des Arts, un pôle d'accueil éco-artistique qui devient rapidement un moteur de dynamisme culturel dans le Var. En tant que médiatrice culturelle et agent de développement culturel et artistique au sein de ces structures, elle s'engage pleinement dans la promotion des arts visuels et de la création cinématographique, tout en favorisant les échanges entre le public et les artistes à travers des ateliers de création et des événements culturels.
En 2011, Lisa lance avec succès le festival de courts métrages international "Cinéma en Liberté", qui devient rapidement un rendez-vous incontournable pour les cinéphiles de la région. Au fil des ans, cet événement a su établir sa réputation et sa place dans le paysage culturel local, attirant un public varié et passionné par le septième art. Pendant ces années en tant que directrice artistique du festival, Lisa a acquis de nouvelles compétences en gestion d'événements, en relations publiques et en développement de partenariats, renforçant ainsi son expertise dans le domaine de l'organisation culturelle.
Parallèlement à son engagement associatif, Lisa, animée par un désir constant d'exploration et d'innovation, se lance en 2016 dans un nouveau projet avec sa sœur Davia : l'hybride space "Les Frangines". Cette galerie atelier/boutique devient rapidement un lieu incontournable pour les amateurs d'art, où Lisa peut non seulement développer son propre travail artistique, mais aussi exposer celui d'autres artistes émergents et de renoms. Malheureusement, depuis novembre, la galerie Les Frangines est fermée, ce qui permet à Lisa de se consacrer pleinement à l'élaboration de projets notamment au sein de l'École Supérieure d'Art de TPM.
Depuis 6 ans, Lisa fait partie de l'équipe de l'école supérieure d'art de TPM en tant qu'assistante d'enseignement artistique. Elle y anime des ateliers de peinture et de dessin pour un public amateur, partageant ainsi son savoir-faire et sa passion avec les générations futures d'artistes.
Aujourd'hui, Lisa poursuit son engagement artistique avec enthousiasme, explorant de nouvelles pistes de création et partageant son expertise avec sa communauté. Sa vision artistique inspirante, associée à ses compétences en organisation et en éducation artistique, font d'elle une femme dynamique ancrée dans le paysage artistique de la région de Toulon.
À travers mes aquarelles et encres, je tisse un univers visuel où la féminité s'exprime dans toute sa force et sa délicatesse. Mon travail s'articule autour de séries de dessins, de petites compositions, incarnant la croissance et le renouvellement, à l’image d’une jeune pousse qui s’épanouit sous le regard bienveillant du monde.
Mes visages féminins, aux traits rehaussés de noir, semblent portés par le souffle léger du vent, alors que les couleurs s’échappent et dansent librement sur la surface du papier. Chaque coup de pinceau traduit un mouvement, une émotion, une histoire. Les aquarelles vibrantes courent comme de l’eau vive, incarnant à la fois la fragilité et la résilience, en parfaite résonance avec la complexité féminine. La couleur y joue un rôle central, évoquant la vie, la passion, les rêves qui se déploient, tandis que l'encre noire impose le cadre d'une réalité tangible, parfois douce, parfois plus rude, mais toujours empreinte d'une volonté de créer, de vivre, de s’exprimer pleinement. Avec ces œuvres, j’aspire à capter l’essence de l’énergie féminine dans toute sa pluralité — la douceur, la force, la créativité, la fertilité des idées, tout en invitant à une réflexion sur le rôle de la femme dans la nature et la société. Ce lien organique, presque fusionnel, entre la femme et son environnement est au cœur de mon travail. Chaque visage, chaque fleur, chaque couleur évoque une facette de la nature humaine, de la nature féminine, dans une quête perpétuelle de beauté et de liberté.
Mon art est une invitation à se réapproprier son espace intérieur, à reconnaître la richesse de la diversité, tant dans la manière de penser que dans la façon de vivre. Chaque dessin est un écho à cette volonté de liberté, à l'idée que la créativité n'a ni limite ni carcan, et que la vie elle-même est un art à réinventer, sans cesse.
