Découvrez le travail contemporain de Méline Oriente

J'ai commencé par dessiner des corps et des vêtements de "théâtre" en cours... Puis des corps et des personnages en cours de théâtre avec des crayons de mine, des stylos bic, tout ce qui me passait sous la main, j'ai eu une période où j'était fasciné par les mouvements des cheveux donc je dessinais aux crayons de couleur (mais une couleur à la fois) pour faire ressortir les coiffure ou les yeux de mes personnages, souvent féminins, souvent fiancées, jeunes mariée ou enceintes.

Avec le temps, les personnages solo, sont devenu duo puis foule, les cheveux sont restés mais les regards sont partis et les visages ne comportaient que des ombres ou des masques, je suis passés à l'encre de chine ou au feutre noire pointe fine.

En 1993, un aîné du Conservatoire de Créteil me demande la permission d'utiliser deux de mes dessins pour une affiche de théâtre dans lequel il joue : un corps et une tête-masque et le montage sera déposé à l'INPI. Il fera ensuite le lien pour moi avec une Maison des jeunes et de la culture où j'exposerai pour la première fois mes dessins monochromes.

Ensuite, j'attendrai 2016 avant de réexposer, cette fois mes peintures, acryliques, sur toiles. Mon style est le même, les thématiques ce sont quelque peu développées avec la maturité : la maternité, la féminité, le Masque, le Lien, la fatigue, l'apaisement, l'auto-portrait... non réaliste, expressive et émotive, ma peinture sous une forme un peu naïve est ronde est plus torturée qu'on ne croit.

Comme le clown sous son nez rouge, elle dissimule mal sa gravité et la fragilité de l'être.

Je mets en images, peinture, dessins ou collages ce que je ne peux mettre en poésie, théâtre ou chanson car pour certaines émotions les mots ne suffisent pas.

Mes personnages n'ont pas forcément de visage parce qu'il pourrait être vous, votre mère, votre frère, un inconnu ou une amie. Les seules visages que je détaille sont ceux des masques que nous portons ... parce que ceux-ci je leur porte une attention particulière, soit que je m'en défie, soit qu'ils m'intéressent en tant que symbole artistisque et sociétal.

Sur ma peinture acrylique, j'aime parfois ajouter plusieurs niveaux (deux représentations) et souvent peu de couleurs. Je ne me suis pas trop éloignée des traits de mes dessins adolescents de 1993...