Découvrez le travail contemporain de Parenty Amandine
Sans bangage artistique, je quitte ma formation scientifique et intègre l'école supérieure d'art de Dunkerque sur concours. Après cinq années passés à découvrir, étudier et pratiquer dans le milieu artistique, j'obtiens mon master en création plastique. Depuis, je suis retournée vivre dans ma ville d'origine, Boulogne-sur-Mer ou j'existe en tant qu'artiste peintre.
Nous déanbulons à travers des écrans publicitaires, des gros titres et des couleurs criardes. Ces choses qui nous submergent en tant qu'individus mais qui donne matière à penser aux artistes.
En tant que tel, j'essaie de capter un instant, une émotion, un reflet sincère du monde, en scrutant ses moindres recoins, là ou la réalité se cache sous la surface. À travers mes oeuvres, je m'efforce de dévoiler ce qui nous lie, ce qui nous définit et ce qui nous échappe souvent : notre humanité.
L'humain, avec ses contradictions, ses interactions, son individualité et sa capacité à s'unir dans une communauté, est au coeur de ma recherche. La société avec ses normes et ses étiquettes, tisse une toile complexe dans laquelle je m'efforce de naviguer, tout en explorant les liens invisibles qui unissent chacun d'entre nous. À travers ce tissage, mes créations deviennent des miroirs, parfois troublants ou apaisants mais toujours authentiques.
Dans ma peinture, la figure humaine est en perpetuelle répétition, un motif qui cherche à capturer l'unicité de chaque individu, tout en la rendant universelle. Le style figuratif, sans jamais être figé, devient un terrain de jeu où la réalité se confronte à l'imaginaire, où chaque trait et chaque couleur cherchent à aller au-delà de ce qui est visible.
Mon art est le reflet de mon époque, mais aussi celui de mes influences personnelles et de mes émotions. C'est un mélange subtil de souvenirs, de visions et de ressentis qui, au fur et à mesure des voyages et des rencontres, se transforment en oeuvre. L'influence des biographies d'artistes, des lieux culturels visités et des évenements du quotidien nourrit cette création incessante, où l'art devient un acte de témoignage. En tant qu'artiste, je me vois comme une passerelle ente les générations, un témoin de la lutte entre l'hier et l'inconnu de demain.
Je suis habitée par une énérgie créative qui à chaque événement marquant trouve une forme d'expression. Une scene de vie, une émotion brute, tout peut devenir une toile, un dessin, une oeuvre. À travers cette création, j'agis, je réagis au monde qui m'entoure. Chaque oeuvre est une collision avec la réalité, une prise de conscience, une impulsion, parfois spontanné, qui donne naissance à des formes et des couleurs qui traduisent ce que les mots ne peuvent dire.
L'art pour moi, n'est pas une distinction entre ce que je suis et ce que je fais. Ils sont entremêlés, liés dans un cycle incessants d'observations, d'analyses et de créations. Ma vie est mon oeuvre, mon oeuvre est ma vie. Chaque création est une empreinte de ce processus constant : un acte de réflexion, d'émotion et de réinvention.
