Alberto Giacometti, un sculpteur de talent dont les oeuvres ont marqué plusieurs générations

Alberto Giacometti est un artiste reconnu pour son talent en matière de sculpture , mais aussi de dessin et de peinture figurative, même s’il reste plus connu en tant qu’ artiste sculpteur. C’est un homme qui a marqué son époque grâce à son style propre à lui et dont, beaucoup d’artistes se sont, par la suite, inspiré. Il est l’un des artistes les plus célèbres du XXème siècle. Tout au long de sa carrière, Giacometti s’est essayé à différents styles jusqu’à trouver celui qui le fit connaître dans le monde entier.

Sa vie

Né le 10 octobre 1901 à Borgonovo en Suisse, Alberto Giacometti est le fils d’un peintre postimpressionniste. Il a deux petits frères (Diego et Bruno) ainsi qu’une petite sœur (Ottilia). C’est son père qui l’initie à l’ art dont il tombe vite amoureux. Alberto commence à peindre en 1913 en s’inspirant du style de son père et réalise sa toute première peinture à l’huile. Ses premières œuvres, du haut de ses 12 ans, sont des portraits de certains membres de sa famille. En 1914, il se tourne vers la sculpture en réalisant les visages de ses deux petits frères en pâte à modeler.

Jusqu’en 1919, Alberto Giacometti suit des études classiques puis décide de tout quitter pour aller étudier à l' École des beaux-arts de Genève ainsi qu’à l'École des arts et métiers pour se consacrer à l'art et à la sculpture. À cette époque, il est sûr de lui, il veut devenir un artiste et, plus précisément, un s culpteur. Son âme d’artiste sera nourrie grâce aux nombreuses rencontres qu’il fera au cours de ses différents voyages à Rome, à Florence ou encore à Venise. Ce sont toutes ces destinations et surtout, les rencontres faites au cours de ces voyages, qui lui donnent réellement le goût et le désir de devenir artiste sculpteur.

Bien que très attaché à sa ville natale, il part s’installer à Paris en 1922 pour poursuivre ses études d’art. En parallèle, il se lie d’amitié avec plusieurs autres artistes du même âge que lui et réalise plusieurs sculptures, certaines en plâtre et d’autres coulées en bronze. Trois ans seulement après son arrivée à Paris, quelques-unes de ses œuvres sont exposées au salon des Tuileries. Son style, à cette période, s’inspire fortement du cubisme.

Quelques années plus tard, Giacometti change de style et se tourne vers le surréalisme, c’est à partir de là qu’il connait enfin le succès. Parmi son groupe d’amis, on retrouve Jean Cocteau, Jacques Prévert ou encore Louis Aragon. En peu de temps, l’artiste participe à de nombreuses expositions où certaines de ses sculptures sont exposées. En 1933, un terrible événement va le marquer profondément : le décès de son père à qui il rend hommage avec une exposition un an plus tard.

En 1943, il rencontre Annette Arm qui deviendra sa femme en 1949. Elle lui servira de modèles pour un certain nombre d’œuvres. Ce changement dans sa vie le pousse vers un nouveau style en tant que sculpteur. Dès lors, Giacometti crée des sculptures longues et fines d’environ un mètre de haut. C’est justement ce style très caractéristique qui va le faire connaître du grand public. Malgré les obstacles de la vie (accident de la route, guérison d’un cancer de l’estomac), Giacometti a continué sa carrière de sculpteur, encore et encore, jusqu’à sa mort en 1966 d’une péricardite provoquée par une bronchite chronique.

Ses œuvres les plus populaires

Tout au long de sa vie, ce sculpteur talentueux a réalisé beaucoup d’œuvres majeures qui l’ont fait connaître dans le monde entier. Certaines de ces œuvres ont simplement marqué leur époque tandis que d’autres, sont encore très populaires aujourd’hui. Parmi ses œuvres les plus connues, on retrouve :

• La Femme Cuillère

C’est en 1927, alors qu’il vient juste d’arriver à Paris, que Giacometti réalise cette œuvre inspirée de l’ art africain qu’il affection tout particulièrement. C’est durant sa période cubisme que l’ artiste réalise la Femme Cuillère.

• Objet Désagréable

Objet Désagréable a été conçu en 1931, lorsque l’ artiste se trouve dans sa période surréaliste. Cette création a été faite en plâtre, mais en 1961, elle fut coulée en bronze.

• L’homme au doigt

Voici certainement l’une des créations les plus connues de cet artiste. Réalisée en 1947, cette sculpture filiforme s’est vendue pour 141 millions de dollars lors d’une vente aux enchères. Cette œuvre en bronze a été peinte à la main.

• L’homme qui marche

L’homme qui marche est l’un des plus grands succès du sculpteur. Cette création représente un homme à la silhouette élancée et dont les pieds surdimensionnés sont fixés sur un gros socle. Cette œuvre a été réalisée en 1960.

Ses influences

Au début de sa carrière, la principale influence de Giacometti est son père qui lui fait découvrir le monde de l’ art. Durant ses jeunes années, il s’intéresse beaucoup à l’ art traditionnel africain et à la Grèce Antique. L’ artiste sculpteur est passé par plusieurs styles jusqu’à vraiment trouver « sa voie ». Giacometti a d’abord eu sa période cubisme puis surréaliste. Ces deux périodes ont vu naître un certain nombre d’ œuvres. À partir de 1935, il change encore de style pour se tourner vers les créations représentant ou mettant en scène des personnages. Jusqu’en 1944, toutes ses œuvres ne mesurent pas plus de sept centimètres de hauteur, ce n’est que plus tard, que Giacometti réussit enfin à faire des créations de plus d’un mètre.

Ses récompenses

Tout au long de sa carrière Alberto Giacometti a reçu plusieurs prix et distinctions pour récompenser ses œuvres et expositions :

• Prix de sculpture à l'International Exhibition of Contemporary Painting and Sculpture en 1961 ;
• Grand Prix de Sculpture à la Biennale de Venise en 1962 ;
• Prix international Guggenheim de peinture en 1962 ;
• Membre honoraire de l'Académie américaine des arts et des lettres en 1963 ;
• Doctorat honoris causa de l'Université de Berne en 1965.