Le dessin, un art vieux comme le monde
Pour beaucoup, dessiner s’apparente à de simples coloriages, aux activités que font les enfants à l’école. Mais pour d’autres, le dessin est un véritable art, une raison de vivre, même. Dessiner, ce n’est pas seulement prendre un crayon et réaliser quelques traits sans réel but. C’est un métier, un loisir, une manière de s’exprimer dont les origines sont particulièrement lointaines et même plutôt floues.(...)
Le dessin et ses origines plus que lointaines
Avant même que l’homme ne sache écrire, il savait déjà dessiner, comme en témoigne les peintures datant de la Préhistoire. Chaque homme est un dessinateur à sa façon et cela, depuis la nuit des temps. Toutefois, même si les origines des dessins restent un peu obscures, il semblerait que les premiers véritables croquis, proches des techniques que nous connaissons aujourd’hui, aient été réalisés par les Romains. Par la suite, c’est durant la Renaissance que cet art a véritablement commencé à prendre forme. Au XVIIème siècle, les dessins ont grandement évolué, notamment au point des techniques employées. C’est aussi à cette période que l’artiste contemporain Rembrandt ou l’artiste contemporain Poussin ont vraiment révolutionné cet art. Si, autrefois, une personne qui dessinait était considérée comme un artiste contemporain, aujourd’hui, on appelle plutôt cela un dessinateur. Désormais, le dessin est partout : bandes-dessinées, mangas, illustrations… Il fait partie intégrante de notre société, qu’il soit pratiqué de manière professionnelle ou pour le plaisir.
Qu’est-ce que le dessin exactement ?
Définir le dessin est compliqué. Chacun a sa propre définition, mais tout le monde s’accorde à dire qu’il s’agit d’un art visuel, d’une représentation graphique de l’imaginaire. Au fil des années, les techniques et les outils utilisés pour dessiner ont évolué. Durant la Préhistoire, les hommes dessinaient en réalisant des incisions dans la roche et en utilisant des pigments de couleurs. Bien des années plus tard, d’autres supports et outils ont servi pour faire des dessins : papyrus, papier, plume, pointe métallique, craie, fusain, crayon puis, plus tard, le stylo à bille ou encore le feutre. Depuis la fin du XXème siècle, il est même possible de dessiner sur un ordinateur.
Un dessinateur est une personne qui dessine. Aujourd’hui, de nombreux métiers découlent de cet art : peintre, mangaka, architecte, styliste, designer… Être dessinateur veut dire beaucoup. C’est un domaine tellement vaste, d’où la difficulté de définir ce qu’est réellement un dessin. Cela dit, pour donner, malgré tout, une définition, on pourrait dire qu’il s’agit d’une réalisation faite à base de traits sur une feuille de papier ou sur un ordinateur dans le but de délimiter les contours d’un objet qui sera, par la suite, représenté. Les dessins se font, généralement, sur des supports plats à l’aide de crayons, de feutres ou de peinture.
Pendant longtemps, les dessins s’adressaient principalement aux enfants comme ce fut le cas avec les premières bandes-dessinées. En s’affranchissant de ce « côté enfantin », les dessins ont intégré des domaines plus sérieux comme la presse, le cinéma, la littérature…
Les différents types de dessins
Il existe énormément de types de dessins et surtout, de manière de dessiner. Il y a, bien évidemment, les dessins d’enfants, mais aussi les croquis d’art, les dessins d’architecture, les dessins techniques, les dessins de mode, les caricatures, les dessins de presse, les bandes-dessinées et les mangas. Dans cette catégorie, on pourrait aussi citer les dessins-animés.
En dehors de ces différentes façons de dessiner, il y a aussi les outils qui peuvent être utilisés et ils sont nombreux :
Le dessin encre se réalise avec une plume et de l’encre. Ce procédé existe depuis la Renaissance et depuis 1970 pour les bandes-dessinées. La plume et l’encre permettent de réaliser des traits fins, mais en appuyant davantage sur la plume, les traits peuvent être plus épais. Le dessin encre a été utilisé pendant de très nombreuses années.
Le dessin crayon est certainement la technique la plus utilisée. Avec un crayon, il est possible de gommer les erreurs et de recommencer. Le dessin crayon est beaucoup utilisé pour dessiner des portraits. Il existe de nombreux crayons différents avec des mines plus ou moins épaisses.
Le dessin pastel est beaucoup utilisé par les enfants. Les pastels sont des petits crayons de pigments colorés qui permettent de dessiner sur des feuilles de papier. Les pastels les plus courants sont les pastels à l’eau et les pastels gras. Les enfants aiment beaucoup le dessin pastel pour sa simplicité.
Le dessin fusain est assez complexe à maîtriser. Le fusain est une tige de charbon de bois qui est utilisée depuis de très longues années. De nombreux croquis d’études sont réalisés à partir du dessin fusain.
Le dessin technique mixte est un procédé qui combine plusieurs outils comme le crayon et le pastel ou le crayon et la peinture. De nombreux artistes utilisent le dessin technique mixte, car il permet de réaliser de très belles œuvres.
- Les autres outils
Pour pouvoir dessiner, vous pouvez aussi utiliser les feutres, les pinceaux, l’ordinateur, le stylo à bille…
Pourquoi dessiner ?
Les êtres humains dessinent depuis plus de 67 000 ans ! Pourtant, les hommes savent écrire depuis environ 5 500 ans. Dessiner est donc l’un des premiers moyens de communication. Cela permet d’exprimer ses pensées et ses émotions. Beaucoup d’enfants apprennent d’abord à dessiner avant même de savoir parler. Dessiner, c’est faire partager ses idées, ses désirs. C’est un moyen de rêver, de voyager, d’être libre. Pour certaines personnes, dessiner, c’est une passion qui prend aux tripes, pour d’autres ce n’est qu’un métier. Dans les deux cas, dessiner est incroyablement satisfaisant. C'est un art que tout le monde est capable de faire avec plus ou moins de travail.
Dessin au crayon
Pour tout savoir sur le dessin au crayon
Depuis des siècles, le dessin au crayon n’a jamais perdu de son attrait auprès des artistes. Des grands maîtres d’autrefois et des créateurs contemporains y ont recours. Tout comme la peinture, un dessin au crayon en noir ou en couleurs apporte une note de vie à toute pièce de la maison.
Origines du dessin au crayon
Ce serait en Ancienne Égypte qu’auraient été trouvées les premières traces de dessin, mais il semblerait que ce soit chez les Romains que le procédé se rapprochant un peu des traits actuels a été initié. Pour leurs dessins, ils se servaient d’un mélange de pigments, de poudre d’os, de gomme arabique et de blanc d’Espagne qu’ils inséraient dans une pointe métallique.
Dessin à l’encre
Qu’est-ce que le dessin à l’encre ?
Le dessin encre, ou encrage, est une technique consistant à surligner une esquisse (souvent réalisée au crayon à papier) par une couche d’encre noire indélébile plus précise, généralement de l’encre de Chine.
On gomme par la suite les traits de crayons pour ne laisser apparaître que l’encre, avant de procéder à une éventuelle mise en couleur.
Si on retrouve surtout le dessin à l’encre dans le monde de la bande dessinée, le dessin animé traditionnel et l’illustration l’emploient parfois.
Dessin au fusain
Expression artistique emblématique du noir et blanc, le dessin au fusain existe dès la Préhistoire. Cet outil reste utilisé pour ses propriétés propices à tous les styles, notamment pour créer des esquisses. Les peintres et dessinateurs, débutants et confirmés, trouvent à travers le fusain un moyen d’exprimer leur sensibilité. Afin de proposer leurs œuvres au grand public, le site ARTactif propose un annuaire officiel des artistes contemporains. Véritable plateforme d’échanges culturels et artistiques, le site en ligne offre à tous les auteurs la possibilité de se faire connaitre.
La première forme d’expression artistique
Parce que le dessin au fusain reste sans doute le moyen d’expression le plus ancien et le plus brut, c’est aussi le premier outil utilisé en dessin. Propice en effet à toutes les formes d’art grâce à un simple bout de charbon, les hommes préhistoriques utilisaient déjà le fusain pour s’exprimer.
Dessin pastel
La technique du pastel est exploitée par les artistes depuis la Renaissance. Léonard de Vinci l'utilise et lui donne ses lettres de noblesse. Il apprécie dans ce procédé le fait de pouvoir donner du relief aux œuvres.
Cependant, c'est plus tard au XVIIIe siècle que des peintres se sont spécialisés dans cette discipline. Un grand nom de cette époque associé à ce savoir-faire est Quentin de la Tour. Après eux, de nombreux impressionnistes tels Mary Cassatt, Édouard Manet, Edgar Degas ont aussi été séduits par le pastel. Puis les Nabis avec Édouard Vuillard.
Dessin technique mixte
Considéré comme une forme d'art très ancienne, le dessin a connu maintes évolutions depuis son apparition. Ces progrès sont en partie dus aux différents courants artistiques nés au cours de l'histoire. Des mouvements artistiques apparus, la technique mixte a été et reste à ce jour l'apanage de plusieurs dessinateurs. Ces derniers ont su bien l'exploiter en mettant en valeur les grandes potentialités de son utilisation. Nombreux sont les artistes contemporains d'ARTactif spécialisés dans le dessin technique mixte. Grâce à leurs réalisations, vous pourrez visualiser et commander sur ARTactif de beaux dessins captivants.
Histoire sur le dessin et les techniques mixtes
Décrit aux étudiants des Beaux-Arts comme le socle de toute œuvre artistique, le dessin est pourtant loin d'être un simple fondement. Il a commencé dans les grottes et les abris souterrains lors de la préhistoire. Cette forme de représentation visuelle a beaucoup évolué après avoir connu de multiples changements durant l'antiquité, le Moyen Âge, la renaissance, le XVIIᵉ, XVIIIᵉ, XIXᵉ et XXᵉ siècles.