Photographie techniques mixtes
Les artistes photographes sont à la recherche de nouvelles méthodes pour créer des œuvres distinctives, conceptuelles et accrocheuses dans un monde où l'on a l'impression que chaque idée a déjà été réalisée.(...)
En conséquence, la technique mixte ou art mixte est devenue de plus en plus populaire, les artistes cherchant à utiliser différents genres artistiques pour élever leur travail à de nouveaux sommets. Il est possible d’adopter la tendance des techniques mixtes, que l’on soit céramiste, dessinateur, peintre ou autre. Mais aujourd'hui, nous allons voir comment les photographes peuvent utiliser leurs photographies pour créer des œuvres mixtes.
Qu'est-ce que la technique mixte ?
Pour bien comprendre ce sujet, nous devons d'abord définir ce qu'est la technique mixte. En termes simples, il s'agit d'un artiste qui combine plusieurs approches artistiques pour produire une esthétique nouvelle et distincte, par exemple en combinant une photographie avec des dessins à l'encre, des esquisses au crayon et des aquarelles. Il s'agit d'un type d'art expérimental qui donne lieu à des œuvres multidimensionnelles et percutantes.
La brève histoire de la technique mixte
La technique mixte englobe une variété de mouvements artistiques.
L'utilisation des techniques mixtes est apparue vers 1912 avec les collages et les constructions cubistes de Pablo Picasso et de Georges Braque. Elle s'est depuis répandue à mesure que l'attitude des artistes à l'égard des supports artistiques devenait plus libérale. En fait, tout objet ou toute combinaison d'objets peut être utilisé pour créer de l'art.
Après Picasso, est apparu le dadaïsme. Les artistes dadaïstes utilisent fréquemment le collage et les ready-mades pour incorporer dans leurs œuvres des objets trouvés ou des images issues des médias de masse. Marcel Duchamp est connu pour ses sculptures dadaïstes ready-made, qu'il créait en modifiant des objets trouvés et préfabriqués de manière basique, puis en les exposant comme des œuvres d'art dans une galerie.
Enfin, on a eu les installations artistiques. Les sculptures faites de coupures de magazines et d'objets trouvés étaient populaires dans les années 1970, et les artistes ont utilisé une variété de méthodes et de supports créatifs pour créer des installations artistiques à grande échelle.
Les méthodes de photographie à technique mixte
Il est temps d’examiner divers styles artistiques qu’il est possible de combiner avec des photos pour obtenir des photographies à technique mixte. Il est conseillé de ne pas tous les utiliser au même moment sur une œuvre, car parfois la simplicité est préférable. Pour créer une œuvre plus cohérente, associer une à trois de ces approches à une photo pourra créer une photo à technique mixte visuellement attrayante.
- L’aquarelle
Certaines photographies à technique mixte présentent une image en noir et blanc rehaussée de peinture à l'aquarelle pour les mettre en valeur. Les couleurs douces et atténuées confèrent un aspect fantaisiste et charmant à l’œuvre, et ce type de photographie par technique mixte est un moyen simple mais efficace d’apporter de l’originalité. Pour les novices dans cette forme d'art, il est question d’imprimer une photo sur une feuille de papier en laissant beaucoup d'espace vide autour d'elle. Ensuite, le photographe utilisera un pinceau pour peindre autour de la photographie ou sur l’image à l'aide d'aquarelles.
- L’encre
Un autre type d'art mixte qui a récemment gagné en popularité est l'application de dessins à l'encre sur une photographie. En esquissant des formes, des motifs ou en mettant du texte sur des zones d’une image, il est possible de créer une photo à technique mixte. L'impression de nombreuses copies de la photo qui a été choisie avant de la recouvrir d'encre est essentielle. De cette façon, si le photographe fait une erreur par accident, il peut simplement recommencer.
- La peinture
La peinture et la photographie, deux des disciplines fondamentales de l'art, sont souvent considérées comme des activités totalement distinctes. Bien qu'il soit assez rare que les artistes expérimentent seuls le travail au pinceau et la photographie, certains mélangent les deux dans une même œuvre. La peinture peut être utilisée pour renforcer certaines parties d’une photo ou en changer complètement les couleurs. En matière d’art mixte, la créativité n’a pas de limite. Nous avons la possibilité d’examiner les différentes façons dont les artistes modernes et contemporains ont perfectionné ce style de photographies mixtes dans plusieurs œuvres.
- Le collage
A part la peinture et l'encre, il est possible de se servir de ciseaux et de colle pour créer une magnifique photo par technique mixte. Le collage est une technique populaire utilisée par les photographes, qui empilent des matériaux, du papier et même d'autres photos pour créer un aspect « pièce montée ». Cela donne à la photo un allure intrigante et multidimensionnelle, la transformant en une pièce avec un tout nouveau concept.
- Les autres matériaux
Heureusement, le génie des techniques mixtes ne s'arrête pas là. Après tout, lorsqu'il s'agit de faire de l'art, il n'y a pas beaucoup de règles. D'autres artistes aiment ajouter des paillettes, des étoiles dorées, des autocollants, des confettis, des cartes, du papier journal et même des fleurs pressées à leurs images. En fait, plus le contenu est original, mieux c'est !
Quelques photographies à technique mixte
Les portraits surréalistes et les paysages excentriques sont très communs dans l’art mixte. Certains, comme Homage de Gregory Scott et Watercolor Photos d'Elena Efremova, nécessitent de photographier des peintures camouflées. D'autres, comme la série FOX de Valeria Trasatti et Castrophia de Chad Wys, présentent des images peintes directement sur la photographie. La majorité des photos par technique mixte, en revanche, sont des composites manipulés numériquement. Chaque photographe d’art mixte démontre que plusieurs styles d’art peuvent s'accorder à merveille, quelle que soit l'approche utilisée.