Fleurs

A propos de l'artiste

François-Vassil ANDREEFFPeintre - Dr es Sciences, expert en Propriété Intellectuelle près de l’Office Européen des Brevets (La Haye / Munich/Wien)- Expositions récentes:Galerie Thuillier (75003 Paris) Gallery \"Artexpo\" à New-York City (USA) Galerie \"Amagasaki\" à Okinawa et Nikko (Japon). Galerie Art et Peinture, 36200 St-Marcel en permanence depuis 1999. \"Artistes d’Aujourd’hui\" et \"Autour du Carré\" (45200 Montargis) en permanence depuis 1998 Né en 1937 à Paris de familles française et bulgare.Influencé dès l\'enfance par la lumière des tableaux de Turner et de Whistler et des grands impressionnistes.Il a récemment exposé dans différentes galeries françaises, européennes, japonaises et américaines.Sa palette est essentiellement composée de rouges, de bleus, de jaunes et d\'oranges.Bien que souvent issues de son imaginaire, ses toiles lumineuses et chatoyantes nous semblent familières…C\'est ça la magie d\' Andreeff ! Il nous fait voyager de l\'imaginaire au réel d\'\'un premier plan vers l\'horizon dans une réalité proche du rêve. Contempler ses tableaux c\'est lire un recueil de poèmes écrit d\'une page à l\'autre avec simplicité et spontanéité.(Editions AKOUN, 2005). François-Vassil ANDREEFF vit et travaille à CHATOU, 4 rue de la Paroisse (Yvelines) et à Château-Landon, la Cerisaie, (Seine et Marne)- Cotations 2006 Akoun: 1200 € pour format 50x65 cm (19.8 x 25.7’’) - Cotation 2009 Thierry Samuel Weis (expert à Aix en Provence) :1000 € : 46x55cm (18x21.7’’) Ventes aux enchères d’art contemporain: Drouot-Neuilly sur Seine (Me Aguttes) et Drouot-Richelieu. Académicien Accademia Intern. Greci-Marino, et chevalier officiel académique du Verbano, Vinzaglio (Italie), Ancien Sociétaire de la Société des Artistes Indépendants (Paris), Médaille d’or Mérite et dévouement Français (2004) Grande médaille d\'or chaque année de 1999 à 2007 au MCA (Monde de la Culture et des Arts) à Cannes, etc… Acquisitions de toiles notamment par : - Millen, Zelano and Branighan, Attorneys at Law,Washington D.C - USPTO (American Patent and Trademark Office), Washington D.C., - Hôtel Négresco ( Nice), - Town Hall, Fairfax, Virginie, USA, - Mitsui Petrochemicals (Osaka), - Akzo Nobel nv (Amsterdam) - Office Européen des Brevets (Munich) L’artiste d’origine bulgare est donc né en 1937. C’est un petit parisien qui dès 9 ans, en 1946, sitôt la fin de la guerre, avec ses parents et/ou ses copains parcourt inlassablement le jeudi (ancêtre du mercredi actuel), (et quand il n’est pas « collé » à son école !), les galeries de peinture du Louvre et du Jeu de Paume (Orsay n\'était encore qu\'une gare). Il peint sa première huile sur toile à 12 ans, avec pour peinture blanche du dentifrice « fauché » dans la salle de bain familiale pour économiser son argent de poche. A 18 ans, il décroche un 3ème prix de peinture à un Salon d’Ile de France au Château de Sceaux. \"Mais c’est une autre voie plus raisonnable qui l’attend. On le retrouvera donc Docteur es Sciences , poursuivant ensuite une carrière internationale dans le domaine du pétrole et des énergies renouvelables. Il ne peint alors plus que pour son plaisir (des dizaines de toiles) sous les yeux attentifs de sa femme et de ses enfants, en participant néanmoins régulièrement à plusieurs Salons dont Les Artistes Français et le Salon des Indépendants. Puis, dégagé partiellement à 65 ans, en 2002, de ses obligations professionnelles, il peut laisser enfin libre cours à ses élans créatifs. Son inspiration avait pris naissance en Seine et Marne aux confins du Loiret dans un village (Château-Landon) avec sa forme triangulaire ponctuée de tours et de clochers médiévaux que l’on retrouvera plus tard dissimulés avec humour dans des paysages de gratte-ciels et des paysages de Toscane. Paysages de Loire, œuvres architecturées par les habitations stylisées forment ses gammes picturales avec plus tard des matérialisations plus citadines, des étendues d’eau vastes et des paysages enchantés par des portées musicales, des silhouettes de chefs d\'orchestre et de cygnes.Il peint à foison ces sujets en une écriture foncièrement singulière dans laquelle la gestuelle revêt une importance déterminante sur le plan visuel au même titre que sa palette riche en tonalités franches et d’une amplitude chromatique marquée.Cette synthèse stylistique peut se rapprocher des tableaux de fin de carrière de Turner\". (Philippe Amiel, Journal \"Côté Arts\", janvier 2004).\"Malgré cette mouvance affichée, il demeure libre de toute emprise et conserve une liberté expressive qui augmente la valeur intrinsèque de ses œuvres.Plus tard encore, restant fidèle à Turner et à la recherche de tons raffinés de l’américain James Whistler, Andreeff enrichira parfois sa palette de la « perspective de sentiment » chère aux Fauves, de l’autonomie de la couleur pure qui traduit l’émotion du peintre, de l’abandon du cerne et du clair-obscur. Son invitation à cheminer vers une ligne d’horizon noyée dans des camaïeux bleutés ou mordorés ou dans de vibrantes harmonies de jaunes, de rouge et d’orangés, des violet-mauves (peu de couleur verte due peut-être à une autre passion du peintre : les vitraux gothiques où le vert est pratiquement absent), d’où surgissent quelques tâches colorées et une mystérieuse lumière, n’est pas sans évoquer Kandinsky.\"(Jean Monneret, Président Honoraire des Salons du Grand Palais à Paris -2006- 2007, Dictionnaires Raisonnés) \"Espace, tel est le maître mot d’Andreeff qui cherche souvent à obtenir des tons pastels évanescents et à donner à l’eau (motif récurrent) la fluidité lumineuse de l’aquarelle comme dans Jongkind\". (AKZO Nobel n.v., Amsterdam)