Les armures d'Adrienne Jalbert

Type

Œuvre unique

Technique

Peinture

Dimensions

Sur demande

Encadrement

Non

Œuvre signée par l'artiste

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Description

Cuirasse d'Hadrian Les armures d'Adrienne Jalbert ont quasiment la force de l'acier trempé et la légèreté de l’aluminium. Ainsi sont-elles comme autant de similacres fascinants et efficaces d’une panoplie de protection et de triomphe contre des menaces et des fléaux qui n’ont rien d’illusoire. Il s’agit en effet de toiles de lin, refaçonnées et redéployées sous la double égide de Vulcain et de Minerve, autrement dit sous l’impulsion à la fois de la puissance physique du corps et des flux nerveux du cortex. Cuirasses et boucliers d’abord, vulcanisés et incrustés d’or dont il faut se munir pour opposer leur force talismanique à l’affreuse sarabande des gorgones et des dragons bien réels et universels qui nous assaillent de toutes parts. Parures et trophées démasquinés, à suspendre sur les murs, qui témoignent d’une beauté frémissante, en leur lumière Apollinienne et leurs plis Alstoniens, pour fêter un jour la victoire souhaitable, comme le fait l’artiste Adriana, guerrière pacifique, à l’instar de « la Déesse sortie toute armée de la tête de Jupiter » sur ces ennemis protéiformes. En somme, à l’encontre de toutes les laideurs, au-delà de la peinture et de la sculpture habituelles, en une matière ennoblie par le travail manuel et la crible de l’esprit, voici une superbe manifestation d’images mentales sous l’aspect du métal, douce et forte armurerie. Damascius, collectionneur et écrivain d’art contemporain

A propos de l'artiste

Painting, sculpture or design, my work is always inspired by nature- land, sea and sky/cosmos.

WHY THE SPHERES? Being round - that proverbial perfectr shape - spheres are indigenously harmonious entities. They fit in everywhere, integrating the spaces and elements of their surroundings. Standing or suspended, they also evoke freedom of movement, mystery, and a bit of magic. I first created a sphere for a public garden aiming to make a sculpture to which everyone could relate. A piece that would naturally share the environment of the magnificent nature of the park. A sphere was my logical choice.I became intrigued by the challenge of using rough, brute materials - not generally intended for roundness or delicateness. Gradually, I experimented with various strong metallic wires, which would exert their forces in the play of tension/counter-tension to make a round form. I wanted the wires to bring beauty and colour to the sphere. Eventually I worked with all types of metal wires and bars. Iron, bronze, brass, copper, stainless steel, aluminum, but also enameled copper, silver and gold. CoercIng lengths of wire into a perfect sphere, whie at the same time, allowing transparency thro\' the layers of curving wire presents an interesting challenge. The more transparency in the sphere, the more difficult it is to confirm the solidity/stability of its roundness. But the play of light on and within the sphere is joyous and magical.It is interesting to note the difference between ball and sphere. A sphere, like a ball is round, but unlike a ball whose surface is a solid, closed mass, the sphere confirms its roundness in a configuration of circles. The sphere - π3 R4 - is the structure maintaining the interior volume/ball. The spheric forms within my spheres are held in central suspension, creating sphere within sphere in sphere...